Fracture

Dirección: Gregory Hoblit.
Guión: Daniel Pyne, Glenn Gers (Historia: Daniel Pyne).
Música: Mychael Danna, Jeff Danna.
Fotografía: Kramer Morgenthau.
Reparto: Anthony Hopkins, Ryan Gosling, David Strathairn, Rosamund Pike, Embeth Davidtz, Billy Burke, Cliff Curtis, Fiona Shaw, Bob Gunton, Zoe Kazan, Xander Berkeley.

Willy Beachum (Ryan Gosling) es un joven fiscal al que la ambición le hace jugar a veces al límite y que fichará en breve por un importante bufete privado. Pero antes de dejar la fiscalía, Beachum deberá encargarse de un caso en apariencia sencillo: el asesinato de una mujer con la confesión escrita del mismo asesino, su marido.

Lo primero que se percibe nada más arrancar Fracture (2007) es que estamos ante el típico film con un argumento tramposillo que va a intentar jugar sus bazas de engaños y medias verdades para mantener la intriga y sacar partido del atractivo de los films de juicios. Lo malo es que Fracture cuenta con un guión demasiado limitado, por no decir pobre, que no aporta gran cosa y encima es demasiado predecible. Su única baza es la intriga, ver como el fiscal, con todo en contra, va a poder darle la vuelta a la situación y atrapar al malvado asesino, encarnado por Anthony Hopkins; y es que el resto (dibujo de los personajes, diálogos, escenas de tránsito...) es de una flojedad patente.

Es más, el argumento comete un error de bulto que perjudica todo el desarrollo de la película. En aras de aumentar las bazas argumentales, el guión nos presenta de entrada a un Willy Beachum ambicioso, arrogante y prepotente. Esto lo convierte de inmediato en un personaje antipático, cuando se supone que es el héroe de la historia. La idea es mostrar su transformación moral a medida que avanza la película hasta convertirse al final en un fiscal concienzudo, serio y honesto. Pero al marcar tanto las tintas contra él al comienzo, uno no consigue simpatizar realmente con el personaje. Solo la manifiesta maldad de Ted Crawford (Anthony Hopkins) consigue que deseemos que Beachum triunfe para que Ted reciba su merecido castigo.

Y si el personaje de Willy resulta confuso, el de Crawford es sencillamente un plagio. Como perseguido por la sombra de su Hannibal Lecter, a Hopkins lo vuelven a meter en la piel de un tipo malvado pero con una inteligencia superior que traerá a todos por el camino de la amargura. La escena de Ted en la cárcel con Willy está claramente inspirada en la conversación de Hannibal y Clarice Starling (Jodie Foster) en El silencio de los corderos (Jonathan Demme, 1991), pero sin la intensidad ni la malicia de ésta. Fruto de este mal disimulado plagio, el personaje de Anthony Hopkins no termina de resultar creíble del todo.

Y como el guión es tan corto, no da mucho juego, con lo que gran parte de la película transcurre entre escenas un tanto de relleno, momentos desaprovechados (especialmente los del juicio) y una relación sentimental del protagonista con una atractiva abogada, encarnada por  Rosamund Pike, que carece de profundidad y que termina tan absurda y bruscamente como empezó.

Nos queda, pues, el detalle por el que el tenaz Willy Beachum consigue finalmente vencer al astuto Ted Crawford. Y la verdad es que aquí el guión acierta con un truco verosímil, inteligente y sorprendente. Es el único punto fuerte de la historia, el que está en el origen de todo y en torno al cuál gira todo este montaje. Pero que sea un desenlace válido e inteligente no justifica que el resto del argumento sea tan poca cosa. Sin embargo, al menos nos deja el buen sabor de boca de un final correcto y que no defrauda.

En cuanto al trabajo de Gregory Hoblit, la verdad es que no es nada especial. Se limita a poner en imágenes la historia con cierta elegancia, de manera clara y discreta pero sin nada que convierta su dirección en algo meritorio.

Sobre el reparto, la verdad es que el trabajo de todos es bastante correcto, pero sin más. Anthony Hopkins vuelve al papel de villano inteligente y frío, con lo que su actuación carece de sorpresas o matices. Es de nuevo una especie de Hannibal Lecter, pero sin tanto ensañamiento. Ryan Gosling comienza bien, pero poco a poco se va apagando. Quizá le vaya mejor el papel de joven trepa sin escrúpulos que el de niño bueno en que acaba convirtiéndose su personaje. El resto de actores cumplen sin más, incluido un David Strathairn bastante desaprovechado en un papel muy secundario y un tanto gris.

Fracture es un film que promete más de lo que ofrece finalmente. No se puede negar que te mantiene intrigado y es una historia que transcurre con agilidad. Pero es un error basarlo todo en el desenlace, en la mera intriga que resuelve el caso como por arte de magia. Si hubieran cuidado más los personajes y sino hubieran tirado del plagio y el camino fácil, estaríamos hablando de un buen thriller. Al final, sin embargo, se nos queda la cosa en un mero pasatiempo.